La reina británica del soul, el jazz y el blues: a los 15 años de su muerte, su catálogo, sus premios y su oficio como autora explican por qué sigue sonando.
Amy Winehouse murió el 23 de julio de 2011, a los 27 años, en su casa del barrio londinense de Camden, por intoxicación etílica. Este julio se cumplieron 15 años, y la conversación sobre ella ya no gira solo en torno a su vida personal, sino a lo que dejó: dos álbumes de estudio, una colección de premios y una manera de escribir canciones que nadie ha sustituido.
La compositora
Se la recuerda por su voz, pero Amy Winehouse fue sobre todo una autora. Nació el 14 de septiembre de 1983 en Londres, en una familia aficionada al jazz, y creció escuchando a Dinah Washington, Sarah Vaughan y Billie Holiday. Escribía desde lo vivido, con un humor ácido y una franqueza poco habitual, sobre estructuras heredadas del jazz y del soul clásico.
Firmó o cofirmó casi todo su repertorio original. «Stronger Than Me», de Frank (2003), le dio su primer Ivor Novello, el premio británico de composición, y «Rehab» la firmó ella sola. Para Back to Black (2006) trabajó con Mark Ronson, a quien explicó el sonido que buscaba pasándole una colección de discos de las Shangri-Las: el resultado unió la estética de los grupos femeninos de los años sesenta con una producción moderna.
Los sellos y la industria
Winehouse firmó con Island Records, del grupo Universal, en 2002, después de que un amigo hiciera llegar su maqueta a un directivo. Island publicó Frank en 2003, y la relación fue tensa desde el principio: ella criticó que la discográfica incluyera en el disco dos canciones que no quería.
Back to Black salió con Island en Europa y con Universal Republic en Estados Unidos, donde llegó un mes después de que ganara su BRIT. Tras su muerte, su catálogo siguió editándose bajo Island y Universal, y el disco póstumo Lioness: Hidden Treasures (2011) salió con el sello Lioness. Su caso suele citarse hoy como ejemplo de la presión que la industria y la prensa sensacionalista ejercen sobre artistas jóvenes.
Los premios
Sus premios reconocen tanto la composición como la interpretación. Ganó tres Ivor Novello (entre ellos los de «Rehab» y «Stronger Than Me») y Frank entró en la lista corta del Mercury Prize de 2004. La noche decisiva, sin embargo, fue la de los Grammy de 2008.
| Año | Premio | Categoría u obra |
|---|---|---|
| 2004 | Ivor Novello | Mejor canción contemporánea: «Stronger Than Me», con Salaam Remi |
| 2007 | BRIT | Mejor artista femenina británica |
| 2008 | Grammy (5) | Grabación y Canción del año y Mejor interpretación vocal pop femenina por «Rehab»; Mejor álbum vocal pop por Back to Black; Mejor artista nuevo |
Con esos cinco Grammy igualó el récord de victorias de una mujer en una sola noche y se convirtió en la primera británica en lograrlo. Mark Ronson, su productor, fue elegido ese año productor del año. El sexto Grammy llegó en 2012, a título póstumo, por «Body and Soul», el dueto con Tony Bennett.
Un legado que sigue vivo
Más de 15 años después, su influencia es evidente. Numerosas artistas contemporáneas reconocen su deuda con ella y con su manera de unir tradición y modernidad. Back to Black sigue siendo uno de los álbumes más vendidos de este siglo en el Reino Unido, y su música continúa descubriéndose por nuevas generaciones.
Su memoria también se mantiene a través de la Fundación Amy Winehouse, creada por su familia para apoyar a jóvenes en situación de vulnerabilidad y a personas afectadas por las adicciones y otros problemas sociales; su web oficial es amywinehousefoundation.org. El documental Amy (2015) ganó el Óscar al mejor documental y volvió a poner su historia en el centro del debate, y en 2024 se estrenó la película biográfica Back to Black. En Camden, una estatua suya recibe a los visitantes que se acercan a rendirle homenaje.
Enlaces
- Web oficial: amywinehouse.org
- Myspace: myspace.com/amywinehouse
- Fundación Amy Winehouse, con información sobre su labor con jóvenes y personas afectadas por las adicciones: amywinehousefoundation.org